La llegada del covid-19 a nuestras vidas cambió todas las rutinas a las que estábamos acostumbrados. Y una de ellas era la de los artistas que tras acabar sus giras se metían al estudio a grabar su siguiente disco y comenzar un nuevo ciclo. Todo se paralizó, incluida la música.
Pero no los artistas que siguieron dando rienda suelta a su creatividad y expresando todo lo que sentían a través de nuevas canciones que, una vez aligeradas las restricciones, decidieron lanzar sin pensárselo dos veces.
De ahí que este 2021 haya terminado llena de lanzamientos de esos discos que habían quedado en la nevera o que han surgido en estos tiempos tan complicados. Había ganas de compartir trabajos que se han cocinado a fuego lento gracias al tiempo que ha dejado tanto confinamiento.
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En la redacción de LOS40.COM hemos querido hacer una selección de los álbumes que más nos han llamado la atención en este 2021. Y esperamos con ganas, que la producción siga viva en este 2022 que llega.
Adele. 30
La recta final de este 2021 ha estado marcada por el lanzamiento del nuevo disco de Adele. 30 es su cuarto álbum de estudio y, como cada vez que le da por sacar música, que no suele ser muy habitual, la escena internacional se ha parado en seco para disfrutar de lo que ha traído la cantante británica. Y para no hacerlo. 30 representa la madurez musical y personal de Adele, con su esencia intacta, pero ofreciendo algo completamente novedoso. Tenemos desde algo clásico como Easy On Me hasta ese midtempo magnético que es Can I Get It. Sin duda, una joya pulida con mimo para que podamos disfrutarla en su totalidad.
Olivia Rodrigo. Sour
¡Echábamos de menos tener un nuevo miembro en la realeza del pop! Por suerte, 2021 nos ha traído a una nueva princesa. Que suenen las trompetas, que saquen la alfombra roja y derrochen el champán: Olivia Rodrigo ha llegado este año para quedarse.
Once meses le han bastado a Olivia para ser una de las estrellas musicales del momento y todo se lo debe a Sour, su álbum debut. Con un sonido pop rock de los 2000’s, la artista narra un desamor adolescente basado en hechos reales (que ya sabemos lo que gusta esto). Una historia universal que ha dado de lleno en los corazoncitos de zetas, millennials y boomers. Y es que a todos nos han roto el corazoncito alguna vez. Con canciones como Drivers License, Traitor, Good 4 u o Deja Vu, Olivia ya ha hecho historia en la industria musical, posicionándose como el debut más importante de la historia de las plataformas.
Coldplay. Music of the Spheres
Coldplay ha abierto una nueva etapa en su carrera musical. Una marcada por la pandemia y por la necesidad de redescubrir el sentido de una vida que durante meses se nos ha escapado entre los dedos. El reconocidísimo productor Max Martin o la gigantesca banda a nivel mundial BTS les han acompañado en los singles más populares y efectivos (Higher power y My universe). Pero también hay joyas para paladear como Let somebody go con Selena Gomez o People of the pride, su apuesta más rock hasta la fecha. Una apuesta con toques retros, instrumentales y rock para disfrutar sin complicaciones. (Juan Ignacio Herrero.
Ed sheeran. =
El músico inglés continúa completando su discografía matemática ofreciendo una nueva colección de hits que como nos comentó en exclusiva reflejan quién es a los 30 años, una década después del comienzo de su carrera. Tras un parón musical de casi 2 años el británico canta al amor, a la resiliencia, a la paternidad y al duelo por la pérdida. Un abanico de temazos pop con toques electrónicos y guitarreros como Bad habits, Tides, Shivers o Overpass graffiti que se combinan con baladas como The Joker and the Queen o First times. Pop para divertirse tomando algo porque la vida también puede ser maravillosa. (Juan Ignacio Herrero.
Alejandro Sanz. Sanz
Sanz es un autohomenaje a la propia carrera de Alejandro Sanz. Algo que podría sonar pedante y es todo lo contrario: es un ejercicio de humildad del cantante al desprenderse de todo lo que ha logrado, para dejar a Alejandro Sánchez Pizarro ver al artista desde lejos y aplaudir todos los sueños que ha cumplido. Y viceversa: dejando que Alejandro Sanz agradezca cada uno de los pasos que dio en sus inicios para llegar a crearle. Sin creer en la suerte, pero sí en su guitarra. Así, agrupa en el disco temas como Bio en los que relata su infancia, su adolescencia y la pasión que nunca se le caducó. En Sanz, el artista y la persona saldan muchas de sus cuentas pendientes entre ellas. Por eso, cada letra de su nuevo disco es importante porque, como en la vida de cualquiera, quizá sin ella no existiría Alejandro Sanz.
Rauw Alejandro. Viceversa
El reguetón es el género musical en eterna disputa. El estigma con el que todavía sigue cargando, sumado a la innegable realidad de haberse convertido en uno de los estilos más populares a nivel mundial y, por tanto, con mayor competitividad, no pone la tarea fácil a los y las nuevas artistas que buscan destacar dentro del mismo. Por ello, el hecho de que el nombre de Rauw Alejandro sea uno de los que más resuenen no puede ser mera casualidad. Prueba de ello es Viceversa, un álbum que destaca porque, a pesar de recurrir a los temas y sonidos prototípicos del reguetón, tiene una personalidad propia e inconfundible. Esto, sin duda, es consecuencia directa de que su autor tiene un carisma especial. El disco triunfa por la frescura de unas canciones nada pretenciosas. Las melodías son adictivas, las letras pegadizas. No hay en él ambición de experimentar, pero, sin embargo, hay un gusto especial y novedoso a la hora de combinar sonidos, ritmos y matices. En un 2021 aún caótico y turbulento, Viceversa se convierte en el oasis de desconexión, buen rollismo y entretenimiento lúdico que necesitamos para sobrellevar esta época que nos ha tocado vivir.
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